幪面超人系列是東映自1971年開播的怪奇特攝動作片，配以石森章太郎所繪漫畫作多媒體展開的子供向作品，並於2018年迎來平成年代系列第20作亦是最後一作「Zi-O」。及後日本德仁親王將於明年即位並更替年號。補充說明一下，當年的文化背景之下絕大部份子供向作品皆有原作，而石森只是作為一顆充當原作的齒輪，在幪面超人這部巨大機器下運轉。
作為國民級特攝劇，幪面超人在千禧年之前，其實從來並非必然。至今47年歷史中其實有20年是沒作品播放的，當年孩子的眼裡可謂疊花一現的英雄。正因平成rider創作者們的努力和觀眾的回應，才讓今天的孩子甚至於大人們能繼續每年看到新的「拉打」，這就是平成系列。
【1971】幪面超人新一號&二號（台：假面騎士新一號&二號）
「我不會允許人類的和平被破壞！」
插畫：NINNIN
兩位元祖拉打，一號和二號由NINNIN負責。進化的方式再現了當初一號演員在劇中因傷休養後，回來與新主役二號共鬥的劇情。這次好好還完了一二號下巴形狀的小差異，蝗蟲外表在當年播出前可是在街上嚇哭過一堆小孩子呢。NINNIN作品的精緻布料皺摺、粒狀特效和團狀煙霧都很好認。
【1973】幪面超人V3（台：假面騎士V3）
「正義是不滅的！」
插畫：日野慎之助
元老繪師日野慎之助，這次負責了兩隻昭和班拉打。蜻蜓拉打V3的招牌姿勢有氣魄之餘又不失優雅。大家喜愛的平成系列劇本家魔王井上敏樹，他最早的拉打觀影體驗就是V3，其父伊上勝也是系列初代劇本家，其女兒也為拉打小說獻過筆。
水彩一樣的淡雅上色和精確的肢體比例，都是日野畫中熟悉的元素。和平成拉打們相比，更能發現日野老師表現出的純粹感。
水彩一樣的淡雅上色和精確的肢體比例，都是日野畫中熟悉的元素。和平成拉打們相比，更能發現日野老師表現出的純粹感。
【1974】幪面超人阿馬遜（台：假面騎士阿馬遜）
「我，會幫助朋友。」
插畫：日野慎之助
幪面超人中的異色作，蜥蝪拉打阿馬遜山本大介。日野老師的另一幅作品，他在Twitter特別提及在畫面營造的空氣感，大家感受到嗎？標誌性的血腥招式大切斷令人印象深刻。近年也被製作人白倉伸一郎、監督石田秀範和劇本家小林靖子聯手打造了青年成年向重啟作Amazons，打開了拉打網路劇的大門。
【1975】幪面超人強人（台：假面騎士強人）
「天在呼喚，地在呼喚，人在呼喚，呼喚我打敗邪惡！」
插畫：高坂巧
使用電氣的獨角仙拉打強人。筆者小時候看昭和的拉打電影時，Stronger總有著極高的存在感，那紅色和胸前的S好耀眼啊。雖然眼睛特別大，其實難為了皮套演員只有一對透光孔。之前負責過部份Monster Hunter裝備進化的插畫的高坂巧，這次擔當了不少角色，他一整年在拉打卡遊Ganbarizing和Battle Spirits都在畫拉打了。可以留意到他偏寫實的幼黑線角色輪廊，和漏斗狀的多色塊氣團。筆者很喜歡這幅作品層次分明，還有強人發動電氣的動感。
【1987】幪面超人Black（台：假面騎士Black）
「我不會絕望！」
插畫：村瀨倫太郎
當時事隔多年的新作幪面超人Black，世紀王，對象擴闊到青年向。筆者更喜歡石森章太郎的漫畫版，訴說著自由意志在宿命中的虛無。本次由另一位元老繪師村瀨倫太郎擔當，村瀨老師本來的上色與形狀就偏向沉實，高光處理較淡，與Black的啞黑皮套相當契合。給人感覺相當穩重的一位繪師。
插畫：未知
擁有很多粉絲的邪惡拉打，另一位世紀王影月。這次和王蛇應出自同一繪師之手，但網路上完全沒有情報。畫中的半透明特效和淡薄的輪廓線存在感很高，令筆者聯想到同樣未知繪師的五色精靈王。筆者印象中在遊戲未見過其他同類作品。
【1988】幪面超人RX（台：假面騎士Black RX）
「吾乃太陽之子！」
插畫：村瀨倫太郎
雖然設定與前作有相當差異，作為昭和唯一有續作的Black，RX是昭和拉打中的人氣王。自然成為這次成為大獎，RX確立了拉打多戰鬥型態的根基。村瀨老師這次很有心思地把RX分為左中右三種構圖，複眼的處理特別有質感。而本次老師在Twitter就表示自己最喜歡Bio Rider型態，難怪構圖這麼有動感，背中前景層次分明啊。
【2000】幪面超人古迦（台：假面騎士空我）
「所以，請看著吧，我的變身！」
2000年平成rider的開山作，講述主角五代雄介為了守護大家的笑容，奮起與冷血的屠殺者古朗基一族戰鬥。高寺成紀和鈴木武幸作為東映側製作人；荒川稔久和井上敏樹等作為劇本家作品。當年繼小露寶之後作為石森章太郎角色重製三部曲的第二作。本著往後無續作的決心，及社會對正義的反思，staff們創作出最具真實和恐怖感的一作，當年Bandai也管不來。其中工作細膩隨便留在現場十數小時的高寺可謂貢獻良多。特別要提主角五代雄介的演員—今天的國際巨星小田切讓。
插畫：NINNIN
古迦的招牌變身動作。本次合作筆者最愛的一幅，平時NINNIN於布料皺摺和陰影處理所下的苦功，在古迦皮套上特別成功。乍看之下和照片無異。沒有多餘的物件，簡練有力，令筆者想起第二話中古迦在燃燒的教堂中變身。除皺摺之外，NINNIN在球狀煙霧和橢圓粒狀光效的識別度也很高。
自小看過古迦，這合作沒參與的繪師マツモト明對這張插畫也是讚不絕口，筆者也想他能畫幾張啊。
（https://twitter.com/AKR_0502/status/1068555020117848064）
（https://twitter.com/AKR_0502/status/1068555020117848064）
【2002】幪面超人龍騎（台：假面騎士龍騎）
「不戰鬥就沒法生存下去。」
描繪了劇中13個幪面超人，為了各自欲望的一場生存戰爭。白倉伸一郎作為製作人，小林靖子和井上敏樹作為劇本家的第三作。立案之初是類似於宇宙刑事系列的企劃，而設定了這個很不「拉打」的世界觀。結果卻被要求拍成幪面超人系列，但正因如此，龍騎開托了舊平成拉打系列的無限可能性，也邁出了平成拉打系列化的第一步。本作也是系列名劇本家小林靖子的第一部拉打作品。本作及後影響了動畫遊戲劇本家虛淵玄，還有他的Fate/Zero動畫劇本創作，稱龍騎為「未能被超越的生存戰爭構圖」。
插畫：中村エイト
龍騎必殺技Dragon Rider Kick的預備姿勢，充滿氣勢的半蹲。畫面還有一點片頭曲畫面的既視感。平滑的造型質感高度還完劇中橡膠皮套。光效傾向平面化而且善用柔和漸變色，這點讓中村的作品識別度很高。鏡碎片映視出龍騎的構圖特別有心思，只可惜契約獸無雙龍未有登場。
插畫：未知
王蛇，令觀眾印象深刻的大惡人淺倉威。作為地下城角色插畫未能有太高表現，筆者可想看到契約獸啊。未知繪師的一張作品，但由半透明特效能知道和影月應是同一位繪師負責。他覺醒裡的火減傷和龍殺，想必大家也知道在針對哪個角色吧？
【2007】幪面超人電王（台：假面騎士電王）
時空一下子跳到第八作，本作主角野上良太郎乘坐時空列車，在竊取人類時間的異魔神手上守護時間。仍是白倉伸一郎作為製作人，小林靖子作為主劇本家。這次旨在小故事中塑造角色，卻意外地寫成笑中帶淚的喜劇。Staff們當年為了處理時間旅行幾乎榨乾腦細胞，今天的一線製作人大森敬仁也表示過對電王的企劃會議很深刻。還有起用四名人氣聲優引起了話題，更開啟了後作變身腰帶說話的可能性。主角演員佐藤健甚至展現了超群演技，至少一人分飾過六角。無可否認電王是一部集結各路人材的精品。
插畫：茶壱
電王當年人氣之高被謔稱為業界毒瘤，自然是有究極進化的大獎之一。這是劇中強化型態Climax Form的必殺技姿態，後景是時空列車Den-liner。值得一提的是Climax Form的幽默演出和佐藤健戲份關係，令他出鏡率超越了最終型態Liner Form。這構圖卻像是Liner Form的電車斬。茶壱的肢體造型平面化，粗黑線和團狀多色塊特效為他作畫特色。
插畫：イトウヨウイチ
良太郎的寵物啊，桃塔羅斯由イトウヨウイチ擔當插畫，高度還原了劇中的流氓氣質，也還完了自己的畫法。和W相比，皮套上能看到粗獷的色塊相互碰撞，甚至火焰也是棱角分明。沒看過本作的玩家，想像不到他是一隻話嘮吧？
【2009】幪面超人W（台：假面騎士W）
「來細數你的罪孽吧。」
W講述二位一體的幪面超人，兩位主角左翔太郎和菲利普守護所愛的城市風都，一部不太硬派的偵探劇。廿作當中，系列前後十作被分類為舊新平成兩大類，而W便是新平成系列的首作。拉打完善商業化模式後，W便迎來staff大換血，東映主製作人塚田英明和劇本三条陸和長谷川圭一等皆為首挑大樑，當時三条可是只擔當過魔法戰隊的魔法咒語考察呢。本作強化了兩集單元劇模式，前周出案下周解謎。新元素之餘，仍保有非常「拉打」的個性。三条陸到今天仍是拉打第一梯隊劇本家中，能處理一年劇情量的強人，目前和塚田一起參與漫畫版W的創作。
插畫：イトウヨウイチ
這是W的Cyclone Joker Form擺出招牌動作，背景兩塊面可能參考了第一集的變身。這次イトウヨウイチ的上色和線條意外地細緻，好好配合了拉打的劇集造型。不過他在肢體間的白邊輪廓線和錫紙狀布料識別度都很高。由硬派畫師繪製一位半吊子拉打，真的合適不過。
【2016】幪面超人EX-AID （台：假面騎士EX-AID）
「患者的命運由我來改變！」
兩年前的EX-AID敘述了一位兒科實習醫生兼遊戲玩家寶生永夢，對抗遊戲病拯救患者笑容的故事。本作主製作人為東映新銳大森敬仁，主力偵探劇的劇本家高橋悠也首次擔當。大森早就想創作遊戲主題拉打，故意以出奇外表與生命主題的造成反差。高橋更是繼三条陸的獸電戰隊後，創下全45話、外傳和劇場版的劇本執筆。EX-AID節奏明快高潮迭起，再次引爆系列的人氣，甚至因此改寫了角色命運。
插畫：安達洋介
與其他必殺技構圖不同，安達這幅取自EX-AID最終型態Muteki Gamer絕殺之後的爆炸畫面，並見於後景的Perfect擊落特效。金光閃閃如狂人般披著長髮的主題，還帶一點邪氣呢。安達一如以往構圖工整，透視準確。有趣的是他肢體比例瘦削，而劇中的皮套演員高岩成二已經身材發福了啊。。。
插畫：高坂巧
這次抽蛋機之中的一點紅，也是唯一沒裝備進化的幪面超人Poppy，使用愛情類遊戲卡帶變身的女性拉打。高坂高度還完劇中變身成的畫面，可筆者不介意頭再大一點更可愛。值得一提的是雖然東映有女性皮套演員，但Poppy是由男性演員內川仁朗擔當啊，出色的演技令大家看不出是男的吧？
插畫：高坂巧
幪面超人近年的神（自稱），檀黎斗（王）／幪面超人Genm Lv.X-0 Zombie Action Gamer。劇組也始料不及他以吶喊型演技俘虜萬千的觀眾心，甚至在拍攝現場嚇壞路人。演員岩永徹也對角色非常有愛，作品兩年前播出至今仍在其Twitter帳號自稱檀黎斗王，更對自己有神type表示了欣喜。。。他的自動回復覺醒也呼應了其喪屍設定。本次活躍於玩家視線內的高坂，多邊型色塊疊成的漏斗型氣體是其特徵之一。
（https://twitter.com/23Crimson/status/1068465570129969152）
（https://twitter.com/23Crimson/status/1068465570129969152）
【2017】幪面超人Build（假面騎士Build）
「無論你破壞什麼，我都會用雙手再次創造出來！」
去年的Build，講述日本版塊被神秘巨墻分隔三方，天才物理學家桐生戰兔與拳撃手萬丈龍我，為愛與和平決心阻止三都戰亂。大森敬仁連續兩年擔當主製作人，是新平成系列以來首次。其實他表示當時的靈感已被榨盡，所以很多設定交予了劇本武藤將吾，本作的發想其實很有意思。受EX-AID影響，武藤亦創下了全49話、外傳和劇場版劇本執筆。值得留意的是新銳導演上堀內佳壽也，在演出、特效和角色演技上皆十分亮眼。
插畫：茶壱
又一張茶壱的作品，Build的Rabbit Tank From使出必殺Vortex Break。大家能看到11年塚田曾放棄留下的淚紋，重現於Build臉上。雖然是物理學家，背景卻出現畫法有問題的化合物苯環，但這非茶壱而是作品本來的美術元素。正如拳撃手通篇沒用過任何格鬥術，大森的作品不強調考察，比較可惜。回歸正題，這次Build很靜態，左眼位置略低，團狀特效識別度很高。
【2018】幪面超人Zi-O（假面騎士Zi-O）
「我有一個成為王的夢想。」
目前播放中的Zi-O（時王），平成第二十作（筆者自己說錯了幾次二十周年）。主角常磐莊吾以王為目標前進，穿越時間繼承全平成拉打的力量，改寫自己未來成為魔王的宿命。時隔9年，白倉伸一郎再次擔當TV拉打製作人，劇本家找來毛利亘宏和不諳拉打的下山健人。盛宴般的單元劇，請來過去作品的要角客串。難得staff們做足功課，能再一次看到當年的角色在螢幕上活過來。
白倉提及本作的目標是提升收視率，每年收視率跌勢未止。在新觀眾和電視媒體亦見衰退的今天，還想堅持每周讓孩子守侯電視傍的方式。另一邊廂每年劇場版票房和玩具銷售卻十分理想，說白了就是老一派的基本盤。幪面超人從來都是讓孩子看的劇集，果然孩子會看才有意義的。
不過啊，這次合作活動就是賺老觀眾的錢啊。。。
插畫：中村エイト
中村負責的另一張作品，Zi-O擺出了招牌指針動作，傍邊放上十九作拉打的標誌。本次以臉上的字和年份數字作主題，對孩子和回來的觀眾非常友善。白倉提過幪面超人外表應有的違和感，筆者還嫌Zi-O的造型不夠衝擊力呢。畫中又一次看到中村用上漸變色光效，很好認。中村更拿來DX Ziku Drive腰帶花上相當心思，親自參考了實物細節啊。
（https://twitter.com/NkmR8/status/1066908363064147968）